Biblioteca Regional CARM Recomendaciones

¿Qué harías si tu padre te abandonara?

¿Qué harías si tu madre y tu hermano te detestaran porque te pareces a él?

¿Qué harías si descubrieras que en realidad te amamantó una bruja?

¿Qué harías si la hija de esa bruja—tu hermana de leche—se enamorara de ti?

Un joven relata a modo de confesión la historia de su relación con Lorena, hija de una bruja y hermana de leche, ya que fue criado por una nodriza. Con una voz discursiva que sigue sus pensamientos más íntimos, asistimos también a la relación que mantiene con su familia, madre y hermano, que lo desprecian por su parecido físico con el padre que los abandonó. Hechizado por Lorena, se verá condenado tanto a amarla como a aborrecerla.

Imbuidos por una prosa impecable, nos adentramos en una nueva historia mágica de Celso Castro, en una cautivadora novela de seres desamparados en la Galicia contemporánea que ahonda en la relación de amor entre dos personas solitarias unidas por la esperanza.

Un crimen imposible, Un detective insospechado. Se trata de un duelo de inteligencia entre el autor y el lector.

Edith Mander, ina turista inglesa, aparece muerta en un pabellón de la playa. Lo que parece un suicidio para cualquiera no lo es para  Hopalong Basil, un actor que otro tiempo interpretó con gran éxito al personaje Sherlock Holmes…

Es una novela para todos los públicos. El libro resulta muy ameno. Aunque el comienzo pudiera resultar un poco tedioso. La historia está muy bien hilada. Pronto comienza a enganchar por la trama, argumento y desarrollo la historia. Un final inesperado. Típico de las novelas de Agatha Christie. “una mezcla delicada de aquellos felices años del cine dorado, con anécdotas que te sacan una  sonrisa”

Es una lectura que no deja indiferente a nadie, a la mayoría de los lectores les engancha y sorprende, mientras que para otros  no supere sus expectativas con esta personal vuelta de tuerca sobre el personaje inventado por Conan Doyle y su forma de investigar. Siempre hablando de la novela y no del autor.

De entre la obra del escritor israelí, que comprende desde el ensayo a la poesía o la novela, habría que destacar títulos como La caja negra, en esta novela epistolar el lector se sumerge como espectador en “la vida privada del odio”, el escritor no opina, derrama en un entresijo despiadado de historias de odio intrafamiliar en un país donde el odio es cotidiano y está en todas partes. En la novela se cuenta la historia des Alec e Ilana, que no se hablan desde hace siete años. El divorcio ha sido muy duro, las emociones, crueles. Él se ha mudado a Estados Unidos y se ha hecho famoso por sus estudios sobre el fanatismo; ella se ha quedado en Israel y se ha vuelto a casar con un ortodoxo. Tienen, sin embargo, un hijo en común, Boaz, que el padre ignora como ofensa a la madre. El joven es un adolescente inquieto, que ha sido expulsado del colegio por su actitud violenta. Ilana, después de largos años de silencio, escribe a Alec para pedirle ayuda. Igual que la caja negra de los aviones contiene el registro de los accidentes aéreos, las cartas que se intercambian los personajes desvelan las razones de sus fracasos.

Adania Shibli es una narradora, dramaturga y ensayista palestina. Con su tercera novela, Un detalle menor, traducida más de una docena de lenguas, quedó finalista del National Book Award 2020 en los Estados Unidos y del International Booker Prize 2021 en el Reino Unido. En el 2023 se alzó con el LIBerarturpreis otorgado por la plataforma en lengua alemana LitProm que, sin embargo, canceló la entrega del premio debido a la violencia reavivada en Palestina.

La novela trata un hecho opresivo durante la guerra de 1948, cuando los soldados de una unidad militar israelí destacada en el desierto del Néguev sobrellevan como pueden el asfixiante calor de las horas de sol y patrullan al atardecer la frontera sur del nuevo Estado. En una de esas rondas encuentran a una joven palestina entre las dunas. Tras apresarla y encerrarla en su campamento, la violan en grupo, la matan y la entierran en la arena. Muchos años después, en la actualidad, una joven de Ramala descubre por casualidad una escueta mención a aquel «detalle menor» de la historia palestina, ocurrido justo veinticinco años antes del día en el que ella nació. Obsesionada con el crimen, se dispone a investigar las circunstancias que lo rodearon. En la novela destaca la descripción de las atmósferas de cada una de las dos partes, tan asfixiantes, tan opresivas, como el aire del desierto durante la calima.

Finalista Premio Planeta 2016

Grecia, siglo v a. C. Un oscuro oráculo vaticina la muerte de Sócrates. Un recién nacido es condenado a morir por su propio padre. Una guerra encarnizada entre Atenas y Esparta desangra Grecia.

V a.C. Sócrates es un filósofo muy apreciado en Atenas. Su amigo más íntimo acude al oráculo de Delfos y le propone dos preguntas ¿Quién es el hombre más sabio? Y ¿cómo morirá? Así se descubre que Sócrates morirá a manos del hombre de mirada clara.

El asesinato de Sócrates recrea magistralmente la época más extraordinaria de nuestra historia. Madres que luchan por sus hijos, amores imposibles y soldados tratando de sobrevivir se entrelazan de un modo fascinante con los gobernantes, artistas y pensadores que convirtieron Grecia en la cuna de nuestra civilización. A lo largo de las páginas de esta absorbente novela, brilla con luz propia la figura inigualable de Sócrates, el hombre cuya vida y muerte nos inspiran desde hace siglos, el filósofo que marca un antes y un después en la historia de la humanidad.

La vida es un largo viaje hacia el adiós y ellos miraron de frente cada parte del trayecto. UNA NOVELA TRAGICÓMICA SOBRE NUESTRA LONGEVIDAD Y SUS PARADOJAS «Nos hace tanto reír como emocionarnos mucho. Creo que cada lector encontrará su propio reflejo en esta novela».

La novela transcurre en la ciudad de la Lima de hoy, como podría transcurrir en cualquier otra ciudad de nuestra sociedad actual. Refleja uno de los grandes conflictos de nuestro tiempo. La longevidad de la población. Y que papel reservamos para ellos en una sociedad cargada de inmediatez, modas pasajeras. Donde parece que la tan valorada experiencia, la madurez de las ideas y la reflexión del tiempo vivido no es considerado como un valor añadido. Y a la vez es un decorado activo y pasivo de todo lo que envuelve a los personajes. Estos juegan una baza esencial en esta novela realista y vital.

La protagonista Eufrasia Vela, cuidadora de ancianos y su relación con el resto de personajes nos conduce hasta una profunda reflexión acerca de las relaciones y los roles que tenemos que asumir a lo largo de nuestra vida, tales como el papel de madre o de hermana… Los entrañables personajes que la acompañan en esta historia se apoderan de su pensamiento y cariño. Dignificando a cada uno y empoderando la dignidad del ser humano.

En resumen es una fuente de revelaciones sobre el sentido de la vida y de la muerte cuando esta se aproxima.

¿Cómo son los cuyes? los cuyes son pequeños roedores herbívoros monogástricos, que se caracterizan por su gran rusticidad, corto ciclo biológico y buena fertilidad. Estas ventajas han favorecido su explotación y han generalizado su consumo, especialmente en Colombia, Ecuador, Perú y Bolivia

“El escritor regresa a las calles de Barcelona con una multitud de personajes estrafalarios en una novela que parodia el género policial a partir de varios enigmas trenzados”.

Aquí tenemos al Eduardo Mendoza de siempre, desde aquella brillante mezcla de lo picaresco y policial que fueron El misterio de la cripta embrujada,   El laberinto de las aceitunas y El tocador de señoras.

Parece parodiar esas abundantes producciones televisivas en las que hay un grupo gubernamental secreto que se encarga de solventar los casos a los que no llegan las otras agencias policiales. Solo que aquí, en lugar de un grupo de élite, se trata de un grupo de detectives disfuncionales que trabajan sin medios y que se encarga, teóricamente, de unir los cabos sueltos que se producen por la ineficiencia en la comunicación entre los distintos cuerpos de seguridad de Cataluña.

Todos los miembros de la organización tienen identidades falsas y nombres tan pintorescos como Pocorrabo, Monososo y Buscabrega, que se deciden democráticamente entre los agentes y que no pueden cambiarse sin la correspondiente burocracia una vez al año. Personajes contrahechos o esperpénticos, pero tratados siempre con respeto, ternura  y comprensión.

“Una novela llena de intriga que, desde una perspectiva muy original, plantea un asunto de ficción que bien podría ser de la más absoluta realidad”.

En 1922, el nacimiento de un niño en Nueva York cambiará la historia del mundo un siglo después. Los servicios de inteligencia soviéticos diseñan para ese bebé el más audaz plan de espionaje jamás imaginado. Una misión personal y extremadamente secreta, será la Operación Kazán.

Los protagonistas de Operación Kazán recorren desde la Revolución Rusa en 1917 hasta las elecciones americanas del siglo XXI, pasando por los horrores de la Segunda Guerra Mundial, el desembarco de Normandía, la Guerra Fría, la caída del Muro de Berlín en 1989, el colapso de los regímenes comunistas en los años 90 y la actual injerencia rusa en las democracias occidentales. ¿Qué papel jugarán los jóvenes espías del CNI español, y de la CIA, en la fase decisiva de esta intriga?

La novela de Vicente Vallés nos hace un recorrido por toda la historia europea del S. XX y sus momentos claves, comenzando por la Revolución Rusa de comienzos de siglo, que trae como consecuencia el nacimiento de un niño que cambiará la historia. Como no, la Operación Kazán nos adentra en la Segunda Guerra Mundial y el Desembarco de Normandía, donde se produce la fase clave de la operación. A partir de ahí entra en una fase durmiente durante los más de 40 años de Guerra Fría entre la URSS y EEUU, haciendo una parada en otro momento clave de la historia, la caída del Muro de Berlín en 1989.

La narración nos va llevando constantemente de un punto a otro de la historia, con saltos constantes desde el presente hasta los distintos momentos claves que marcarán el devenir de la ambiciosa operación de espionaje.

El propio Vicente Vallés, en una entrevista concedida a Zenda, declara que “Operación Kazán es una especie de homenaje a Le Carré y a Forsyth”.

Eso te puede dar una idea del tipo de novela que tienes entre manos. Una mezcla de género negro, novela histórica, novela de espías… como hemos dicho al principio del artículo, Operación Kazán va de muchas cosas.

No es una novela fácil de leer. Sobre todo en la primera parte corres el riesgo de perderte varias veces. Entre tanto salto en el tiempo y entre los diferentes países que visitamos, a veces no tienes claro ni dónde ni cuándo estás. Debes de conocer la historia del siglo XX para poder moverte a través de unos personajes perfectamente estructurados  y desarrollados, y un escenario vívido.

Pero la calidad literaria de la novela es indiscutible. Un argumento y una narración compleja pero extremadamente interesante que mejora indudablemente en la parte final, con un ritmo rápido e intenso. Parece que a Vicente Vallés le ha salido bastante bien el homenaje a John le Carré.

Se nota desde el primer momento que detrás de la historia hay un gran trabajo de documentación. En definitiva está novela ha sido toda una sorpresa agradable.

Una novela caleidoscópica, de 452 páginas, filosófica, y sin embargo un trepidante thriller de fácil lectura.En medio de la euforia por la llegada del nuevo milenio, un museólogo caribeño recibe, de parte de una reconocida diseñadora de moda, una invitación a colaborar en una extraña exposición. Los une su gran interés por las formas del mundo animal. Siete años más tarde, frustrada la muestra, recupera –tras la muerte de la diseñadora– el archivo de su colaboración. Comprende entonces, en una larga noche de insomnio y lectura, que tras aquel delirante proyecto se encontraban las claves para descifrar la enigmática historia familiar de la diseñadora: un vertiginoso rompecabezas global que desembocará en el esclarecimiento de un épico peregrinaje político a través de la selva latinoamericana.

La tercera novela con la que Sabina Urraca (San Sebastián, 1984), se alza como una de las escritoras españolas más originales del momento. Una novela sobre la animalidad del deseo, sobre el poder de los cuentos, y las historias familiares que nos acompañan siempre. La Humana, acaba de volver a Madrid huyendo del pueblo y de su expareja. Cuando un día empieza a seguirla una perra en la calle, sin saber muy bien cómo, termina quedándose con ella. Pero la Perra está en celo y su pulsión sexual despierta en la Humana un pánico paralizante.

Ireneo Morente, el protagonista de esta historia, es un reconocido sociólogo barcelonés de cuarenta años, «soltero por convicción» según sus propias palabras, que reconoce tener gran admiración por su padre, un eminente cardiólogo de quien ha heredado su talante independiente y crítico. Pero Ireneo, quien a los cuarenta años se sabe en la plenitud de la vida, siente un gran vacío existencial. Dispuesto a hallar una respuesta a su desencanto, Ireneo emprende un largo viaje que le llevará a recorrer Oriente, desde Bangkok hasta Belén, pasando por Teherán y El Cairo. En su peregrinaje, el protagonista entra en contacto con los grandes maestros espirituales y descubre el pensamiento de Buda, Confucio, Zoroastro, Mahoma y, finalmente, Jesucristo.

Escritor, biógrafo y activista social austríaco, posteriormente nacionalizado británico. Sus obras estuvieron entre las primeras que protestaron contra la intervención de Alemania en la Primera Guerra Mundial y fue muy popular entre las décadas de 1920 y 1930.

“Novela de ajedrez” es una de las obras más conocidas de Stefan Zweig, traducida a más de cuarenta idiomas y que, dos días antes de poner fin a su vida entregó tres copias manuscritas de la que sería su última obra.

Cuenta la historia del encuentro, en un barco, de dos personajes antagónicos con la que el autor explora, de manera simbólica, el conflicto entre barbarie y civilización, brutalidad y educación, conciencia y violencia o pensamiento y acción. La última partida de ajedrez  puede concebirse como un epílogo de la lucha de Zweig contra el fanatismo y la radicalización de la política, y la defensa del humanismo como pilar fundamental de su idea de Europa.

Es una crítica contra el nazismo y los métodos de la Gestapo. La noche antes de la reunión y de esa partida final, el Dr. B. cuenta su historia, y por qué es capaz de enfrentarse a un campeón de ajedrez. En realidad, fue víctima del nazismo, y torturado con un método muy particular: durante mucho tiempo permaneció en un aislamiento completo y total. Al borde de la locura, la única cosa que le dio fuerza para resistir fue un manual de ajedrez encontrado por casualidad. Este “noble juego”, con sus infinitas posibilidades, mantuvo viva su atención, lo que le permitió mantenerse cuerdo.

La historia transcurre en 1943, en un pueblo a las orillas del Atlántico, durante la Segunda Guerra Mundial.

La familia Carver se muda huyendo de la ciudad y de la guerra. A un pequeño pueblo de muy pocos habitantes. A una nueva casa a pie de playa donde los fantasmas de tragedias pasadas no son únicamente metafóricos. Todo está rodeado de misterio.

Es la ópera prima del catalán en la que ya se atisban destellos de lo que vendrá después. La ambientación es excelente. El libro, tiene todo ese ambiente de intriga que Zafón maneja a la perfección, con una excelente capacidad de sostener al lector en tensión.

Nació en 1924, en un entorno de pobreza y en el seno de una familia desestructurada. Se casó y fue madre pronto, pero durante toda su vida dedicó parte de sus días a la escritura, especialmente a un manuscrito sobre los secretos oscuros de un lugar llamado Potter Place, que más tarde ficcionalizaría como Peyton Place, síntesis de todos los pueblos pequeños y feos (sobre todo moralmente) de Estados Unidos. Solo un año después del éxito de público y del escándalo social de Peyton Place, se estrenó la versión cinematográfica (años después, llegaría la serie televisiva). Quizá por los escándalos, o las críticas, Metalious murió de alcoholismo muy joven, en 1964, a los cuarenta años.

Un best seller mundial perseguido, denostado, prohibido, pero que los lectores llevan devorando más de medio siglo.

Escritora, periodista y docente argentina. ​ Forma parte del grupo de escritores conocido como «nueva narrativa argentina»,​ del género de terror.

Este es el primer libro de relatos de Mariana Enríquez. Doce relatos inquietantes, en los que lo sobrenatural toca tierra para decirnos que lo ordinario puede dar más miedo que lo extraño. Es uno de los grandes aciertos de esta escritora, el acercamiento a lo cotidiano, a lugares y circunstancias con las que todos podemos sentirnos identificados, aunque también aparezca ese terror sobrevenido por creencias ancestrales, la brujería o el espiritismo. Con un lenguaje sencillo y certero, lleva al lector a donde quiere de forma sutil.

Son relatos imprevisibles, no aciertas a hacerte idea de por dónde se va desarrollar la historia. Los personajes hacen cosas que no esperaríamos. ¿Son enfermos, como la sociedad nos dice, o son simplemente humanos?

Obra galardonada con el Premio Planeta

David Salas, un prometedor lingüista del Trinity College de Dublín, se encuentra, después de aterrizar en Madrid para pasar sus vacaciones, con Victoria Goodman, una vieja amiga de sus abuelos, y con su joven ayudante, una misteriosa historiadora del arte. Ese hecho trastocará sus planes y lo empujará a una sorprendente carrera por averiguar qué ha sucedido con uno de los alumnos de la escuela de literatura que regenta lady Goodman. Para su sorpresa, la clave parece esconderse en el mito del grial y su vinculación con España. Remotas iglesias románicas de los Pirineos, colecciones de arte en Barcelona, libros antiguos y extraños códigos en piedra se alinean en una trama llena de intriga que nos hará pensar sobre el origen de toda inspiración, literatura y arte verdaderos.

Sobre Javier Sierra

Javier Sierra (Teruel, 1971) es un apasionado contador de historias. Su mirada se detiene siempre en los detalles ocultos, en los misterios que no hemos sido capaces de resolver, y los comparte tanto en su trabajo literario como en radio y televisión. Es autor de diez obras, seis de ellas novelas de gran éxito internacional. Sus títulos La cena secreta, La dama azul, El ángel perdido, El maestro del Prado o La pirámide inmortal se han publicado en más de cuarenta países y es uno de los pocos escritores españoles que han visto sus obras en lo más alto de las listas de libros más vendidos en Estados Unidos.

Lumen, colección narrativa, 2024.

Se acabó la espera, los lectores que se conmovieron con Brooklyn, están de enhorabuena porque ahora pueden continuar leyendo la historia de Eilis Lacey, la joven irlandesa que acababa de llegar a Estados Unidos y se abría paso en un nuevo país, en Brooklyn, en el tiempo en que su nueva vida estaba por comenzar… Regresa ahora veinte años después, como una mujer casada de mediana edad, con dos hijos, Isabella a punto de entrar en la universidad y Larry que todavía tiene que bregar con el instituto. Pasa sus días entre su casa en Long Island y el taller del señor Dakessian donde trabaja como secretaria, una cotidianidad que comparte con su marido, Tony Fiorello y su larga parentela de origen italiano, que viven puerta con puerta y con los que cada domingo comparte una larga y copiosa comida familiar. Su vida fluye sin sobresaltos hasta que un buen día aparece un señor en su puerta y le dice que su mujer va a tener un hijo de Tony y que cuando nazca lo traerá a la casa de Eilis. Semejante revelación desencadena una crisis conyugal de la que Eilis escapa viajando a su Irlanda natal, allí la espera su vida anterior, viejas amistades y algún amor perdido, una vida lejana y ajena, una vida encogida, rehén del qué dirán, de misa de domingo, tardes en el pub y hermosos acantilados.

Long Island es una novela bellamente escrita, que recrea muy bien la atmósfera irlandesa y los sentimientos de quienes dejan su país natal y emprenden una vida nueva, también de los que regresan y se sienten ajenos al lugar que dejaron atrás. Una novela sencilla que se lee fácil, una novela escasa de certezas, en la que muchas cosas son susceptibles de ocurrir, incluso hacer una llamada en una roja cabina telefónica, una llamada que bien podría cambiar el rumbo de una vida.

Elena Hernández

Ediciones Universidad de Salamanca, 2020

“Esa historia comenzó por casualidad una tarde de marzo en una casa de Vía Montesano, en Catania, en el año 1925”

Así es como Ercole Patti nos introduce en esta hermosa novela, esa tarde, tuvo lugar una de esas típicas reuniones sicilianas en las que los invitados no terminan de llegar y se van añadiendo asientos de todo tipo aquí y allá, en un pequeño y lóbrego salón en el que no cabe un alfiler. Allí se encuentra, Nino, nuestro joven protagonista de quince años, que está sentado en un sillón de mimbre con la tía Cettina prácticamente encima de él. En esa íntima cercanía, el aroma de su joven tía, el suave contacto con su piel, el roce de sus cabellos castaños y la presión de sus cuerpos en la estrechez del sillón de mimbre encienden en Nino, en esa penumbra crepuscular, su primer deseo sexual de hombre. Sofocado y confundido este deseo crecerá en el interior de Nino a pesar de no ver a la tía Cettina y no será hasta noviembre, cuando volverá a verla en una finca familiar en el campo. Transcurren allí los días en familia, en el marco de una Sicilia inmersa en el estío tardío de San Miguel, días de vendimia y de caza, mecidos por la melancolía, con el mar lejano en la línea del horizonte, bajo la luz y la explosión de los colores otoñales. En ese estado de embriaguez el cuerpo y el alma de Nino, se abren como los fichi d’india maduros, dejando a la vista la pulpa y el jugo de la inocencia perdida.

¿Podrá Nino con el corazón desbocado y sus pobres fuerzas doblegar el pulso a la causalidad de la vida?, ¿es inexorable el destino?, ¿puede el curso de una vida cambiar al amparo de un Bellísimo novembre?

Elena Hernández

Ya en el título de esta novela de Mario Vargas Llosa, publicada en 1977, se recoge la doble historia en que se vertebra su argumento: por un lado, la relación amorosa del joven escritor Varguitas con una mujer de su familia mayor que él, la tía Julia; y por otro, la desaforada presencia del folletinista Pedro Camacho en la misma emisora de radio donde Varguitas trabaja. La noble pasión amorosa entre la tía Julia y el aprendiz de novelista, que la sociedad limeña de los años cincuenta trata por todos los medios de impedir, se combina en esta novela de Vargas Llosa con las narraciones truculentas del folletinista de las ondas.

El contrapunto de una encendida pasión con aires shakesperianos y su correlato melodramático y la inesperada confluencia del devoto de la alta literatura y el escribidor rastrero son algunas claves de esta narración mayor de Mario Vargas Llosa.  La tía Julia y el escribidor reúne el interés de los relatos de aventuras, donde la atención del lector queda sujeta a un final feliz continuamente postergado, y el más desternillante y grotesco pasatiempo, gracias sin duda a las divertidas aportaciones del escribidor Camacho, uno de los grandes personajes del novelista peruano.

Con éste título Luís Landero hace un homenaje al teatro y a los actores.

El protagonista principal es Tito Gil que, ya en su madurez, vuelve a su pueblo natal, un pueblo pequeño de la  Sierra de Madrid, en lo que hoy llamamos la España vacía.

Él, que se había dedicado por completo al teatro y que era muy admirado en su pueblo, organiza un espectáculo litúrgico. El escenario es el pueblo mismo y los actores los vecinos.

Éste espectáculo o función, se había representado en el pueblo tiempo atrás y había alcanzado mucho renombre y fama. Así, querían con este montaje despertar al pueblo, atraer a turistas y devolverle el esplendor que antaño tuvo.

Esta es la segunda parte del libro. La primera parte está dedicada a los personajes principales : Tito y Paula que no se conocen hasta la organización de la función.

Tito Gil es un enamorado del  teatro. Su gran sueño desde pequeño es llegar a ser un gran actor.  Le acompaña una voz especialmente dotada para la interpretación. Es un personaje que a pesar de los fracasos que le acarrean su gran pasión, no abandona su fe en el teatro y en el arte en general.

Paula por su parte, es una joven mujer. Ha tenido una infancia feliz, pero sin casi darse cuenta, por dejarse llevar,  se encuentra con un marido y un trabajo que no la hacen feliz. Por una serie de azares aparece en el pueblo cuando se está gestando la idea de montar esa última función.

Sobre Luís Landero:  Premio Nacional de la Letras 2022, que otorga el Ministerio de Cultura como reconocimiento al conjunto de la obra de un autor.

Según los críticos literarios Landero es un escritor muy cervantino. Esa cualidad se aprecia por ejemplo en los personajes:  se debaten, luchan entre la realidad, el devenir de la vida  y los ideales.

«El frío modifica la trayectoria de los peces» es, cuanto menos,  original por su título, y por su protagonista: un niño de once años  del que no sabremos su nombre en toda la novela.

La «acción» tiene lugar en Montreal, cuando los telediarios empiezan a avisar de la más que posible llegada de una tormenta de hielo. Así los vecinos de una zona  de esta ciudad canadiense se preparan para la tormenta.

Al mismo tiempo, los padres del niño le comunican su decisión de separarse y el padre se marcha a la casa de campo mientras el niño se queda con su madre en la vivienda habitual.

Por otra parte, su amigo Alex  sigue pensando que su padre (un cantante frustrado y abandonado por su mujer dejándole al chico) no tiene arreglo, que seguirá durmiendo largas horas durante la mañana, bebiendo más de la cuenta y que seguirá sin saber lo que es trabajar.

Su vecina, una bailarina de un bar de striptease tendrá que seguir trabajando a pesar de las bajas temperaturas.

El  vecino ruso, seguirá trabajando en su tesis que estudia la trayectoria de los peces.

Los vecinos de enfrente hacen creer a todos que son una pareja de “hermanos”.

La vida de todos estos personajes cambiará cuando el niño «sin nombre» le pida al cielo que le ayude (una imagen muy tierna e inocente).

Una novela, en mi opinión, sin demasiadas pretensiones, original y que arranca unas sonrisas de vez en cuando. Una novela cortita, con la que se puede pasar agradables momentos.

Sándor Márai nació en 1900 en Kassa, una pequeña ciudad húngara que hoy pertenece a Eslovaquia. Pasó un periodo de exilio voluntario en Europa, hasta que abandonó definitivamente su país en 1948 con la llegada del régimen comunista y emigró a Estados Unidos. La prohibición de su obra en Hungría hizo caer en el olvido a este autor y , habría que esperar varios decenios, para que fuese redescubierto en su país y en el mundo entero. Sándor Márai se quitó la vida en 1989 en San Diego, California, pocos meses antes de la caída del muro de Berlín.

La novela nos presenta un escenario cargado de vivencias de toda una vida. Dos hombres se citan para cenar tras cuarenta años sin verse. Habían sido amigos inseparables, pero luego sus caminos se bifurcan. Sin embargo, ambos han vivido a la espera de este momento, pues entre ellos se interpone un secreto de una fuerza singular.

Aparecen grandes cuestiones sobre la naturaleza humana; cómo la búsqueda de la verdad es una fuerza liberadora y un pilar moral y ético imprescindible para sobrellevar el peso de la vida. Una novela sin acción, con una primera parte de recuerdo y análisis sosegado de toda una vida para, después, pasar a ese duelo de conversación entre los protagonistas por hurgar en sus almas y buscar…

Premio Biblioteca Breve 2024.

En el año 2011, el narrador de esta novela y su familia llegaron a una vivienda casi en ruinas situada en un pequeño pueblo del sur de España. Un acuerdo con el propietario les permitiría hacer uso de ella mientras él encontraba financiación para construir allí unos apartamentos. Era solo cuestión de tiempo que la casa fuera derribada. Sin embargo, durante los años siguientes, pasaron largos periodos en ella, reparándola con sus propias manos, transformándola en un acogedor lugar de encuentro y celebración.

Nunca perdieron de vista que terminarían llegando las máquinas excavadoras, Pero la crisis de 2008 da un suspiro a esta casa llena de vida y de historias. La familia disfruta mientras reflexiona sobre pequeñas cosas, detalles que invitan a tomar la vida con un poco más de tranquilidad.

Elogio de las manos es una novela en la que caben la aventura, la reflexión y el recuerdo.

El título es francamente disuasorio, pero lo que protege es una novela realmente hermosa. Amargo todo el rato, agridulce a menudo, ocasionalmente gracioso, a veces ocurrente y siempre poético, en este Diario del asco se les concede la palabra a aquellos que, sin haber llevado una vida especialmente trágica o difícil, sin grandes privaciones ni dolores, sin experiencias penosas o traumas insuperables…, simplemente sienten que no merece la pena nacer, que la vida no compensa, que el tedio es superior a la alegría, y que lo que prima, más que el vacío, es la frustración, la ausencia de salidas, la imposibilidad de escapar de la mediocridad y la grisura más aplastantes y anuladoras. El tema, como se ve, no es precisamente una juerga, y sin embargo insisto en que hay en la novela, si no exactamente una redención, sí algo bonito, conseguido por Isabel Bono (Málaga, 1964) a través de una observación obsesiva e inteligente, una piedad activa de la que se extraen momentos mágicos, aunque sean más espectaculares, digamos, los deprimentes.

Diácono anglicano, matemático, fotógrafo y escritor británico. Sus obras más conocidas son Alicia en el país de las maravillas y su continuación, A través del espejo y lo que Alicia encontró allí.

El estilo de Carroll es llano, directo y sencillo. Autor de pocos trazos, nada sobra ni nada falta, nos ofrece un mundo de imágenes e intrigas a un ritmo frenético con una imaginación optimista y llena de vitalidad.

En ella, Alicia atraviesa un espejo y entra en un mundo fantástico donde todo está al revés. Se ve envuelta en una partida de ajedrez alocada y surrealista, con piezas de ajedrez que cobran vida y se convierte en un peón, mientras que el primer libro juega con cartas vivientes; Carroll nos proporciona una lista de los movimientos que en ella se producen, aunque algunos de ellos van en contra de las reglas del juego, como si fuera un niño pequeño el que estuviera jugando.

La cantidad de situaciones «absurdas», interpretables como surgidas de una lógica «al revés», nos lleva a un mundo onírico y fantástico. Si existe una lógica de funcionamiento y acontecimientos, ¿por qué no podría invertirse?. En definitiva es lo que ocurre cuando nos vemos en el espejo: allí estamos pero invertidos, al revés.

Escritora y periodista, Rosa Montero se despide de su detective androide Bruna Husky con Animales difíciles, cuarto volumen de una saga entre el thriller, la ciencia ficción y la novela existencial.

Nos pone en alerta con la inteligencia artificial, una superinteligencia inhumana, un superpoder que, ¿cómo vamos a controlar?. Toda una reflexión sobre el destino de la humanidad, mezclada con la intriga policíaca. En un Madrid de 2111, Bruna Husky es contratada para investigar un atentado terrorista en las instalaciones de Eternal, que es una gran empresa tecnológica.

El universo de Bruna Husky es complejo, entre la realidad y la imaginación, pero la detective y los personajes secundarios nos llevan a reflexionar sobre los grandes temas que la autora ha tocado siempre en sus libros: el amor, la identidad y la muerte.

Tengo que apuntar que, aunque me queda un rato de lectura para finalizarlo, es una obra con luz y esperanza, a pesar de la intriga y las dudas que nos surgen: ¿dónde vamos a llegar en este mundo tan robotizado y tecnológico?

La misma autora, confirma que, “En los últimos 70 años nos hemos puesto en riesgo de extinción numerosas veces: por la energía nuclear, por el calentamiento global y ahora por la inteligencia artificial pero, de momento, conseguimos adaptarnos y salir adelante.

A través de la ópera prima de María Dueñas, conocemos a Sira Quiroga, una modista que deja Madrid convulso de los meses previos al alzamiento arrastrada por el amor. Se desplaza hasta Tánger, una ciudad exótica y vibrante. junto a un hombre al que apenas conoce y que la abandona. Entraremos en talleres de alta costura y viviremos glamour y conspiraciones políticas a partes iguales, sin olvidarnos del ingrediente inicial de la historia, el amor.

De prosa ágil, contiene los elementos adecuados para ser un éxito; hay amor, una documentación espléndida sobre la época colonial española en África, vemos el desarrollo personal de la protagonista y conocemos a un personaje real, Juan Luis Beigbeder, el primer ministro de Exteriores del gobierno de Franco. A caballo entre el costumbrismo, lo histórico y el thriller la protagonista se erige como tema central sin necesidad de ayuda, a base, al igual que su historia, de tesón y trabajo abarcando los años de la Guerra Civil en la distancia que la vive Sira y los ecos de la guerra europea resonando en la distancia.

La novela tiene una continuación con Sira (Planeta, 2021) donde Sira Bonnard, antes Arish Agoriuq, antes Sira Quiroga, ya no es la inocente costurera que nos deslumbró entre patrones y mensajes clandestinos, pero su atractivo permanece intacto.

Recorrido por algunas de las casualidades, relatos, anécdotas y comentarios detrás de algunas de las mejores novelas de la historia.

Desde el uso del orden alfabético para cualquier tipo de orden en el mundo pero imprescindible para todas las bibliotecas, pasando por la importancia de los vikingos en la literatura, los anónimos, Shakespeare, Alejandro Dumas, Frankenstein, Jane Austen, Charles Dickens, Arthur Conan Doyle, libros prohibidos por los nazis y el KGB y muchas historias más.

Un viaje imprescindible por las curiosidades de la literatura, lectura rápida con capítulos cortos muy recomendable como todo lo que escribe Santiago Posteguillo.

Una lectura que da pie a seguir leyendo otro libro y otro y otro…

La última novela de Almudena Grandes. En un mundo perfecto de felicidad obligatoria, denunciar la mentira puede costarte la vida.

España en un futuro próximo. Un nuevo partido político llamado Movimiento Ciudadano ¡Soluciones Ya! ha arrasado en las elecciones. Quien lo dirige en la sombra es un empresario de éxito que propugna que el Consejo de Ministros funcione como un consejo de administración, y que tiene proyectos ambiciosos para arreglar el país. Tras la alarma de una ola de vandalismo, formará un nuevo cuerpo de Vigilantes, tras un Gran Apagón creará un acceso limitado a internet, y, ante las dificultades, estimulará la libertad de compras y consumo. Todas ellas serán medidas extraordinarias porque el país se enfrenta a nuevas formas de pandemia que exigen velar ante todo por la seguridad. «La seguridad es salud. La salud es vida. La vida es seguridad.» 

Sólo un grupo de mujeres y hombres corrientes se atreverán a desmontar las mentiras del nuevo régimen en el que todo aparenta mejorar, cuando en realidad se vive bajo los abusos de poderosos sin escrúpulos.

Novela coral de anticipación política que tiene lo mejor de Los besos en el pan y la intriga de los resistentes de los “Episodios de una Guerra Interminable”, la última novela de Almudena Grandes es sobre todo una galería inolvidable de personajes, que van contando su experiencia de adaptación a un país que ha sufrido fuertes sacudidas y en el que no quieren resignarse. El legado de una gran narradora que logra de nuevo emocionarnos y despertar conciencias.

Darren es un joven del barrio neoyorkino de Brooklyn que está conforme con la vida que lleva: con su novia de toda la vida, viviendo en la casa de su madre y con un trabajo enStarbucks. El problema es que Darren se graduó con honores en el mejor instituto de la zona, y su madre no puede ver como su hijo derrocha su talento sirviendo café. Todo esto cambiará el día que entre por la puerta de la cafetería un tipo llamado Rhett, al cual convence para que se pida un café diferente al que suele beber. Este gesto acabará por conseguirle un nuevo trabajo como comercial en una empresa que vende ‘bienestar’, poniendo en contacto gente que necesita ayuda psicológica, con terapeutas de todo el mundo. Sí, suena raro, y a Darren también, sobre todo cuando se percata que él es el único negro del lugar. El protagonista de la novela no entiende nada. Para empezar, ¿Por qué, sin preguntarle nada, deciden llamarle Buck en lugar de Darren, dando a entender que viene de trabajar en un Starbucks?, y ¿por qué dan por sentado que se le está haciendo un favor, pagándole un salario muy elevado? Las respuestas, las va encontrando Darren por el camino hacia ‘la cúspide’, y lo que se encuentra, lejos de hacerle más feliz, le vuelve más amargo.

La novela ofrece una visión modernizada de lo que aún hoy vive una persona negra en Estados Unidos. Askaripour, nos presenta en Trato hecho cómo en el mundo de las corporaciones y las grandes empresas, escasean los negros, y los pocos que hay, son a veces objeto de burlas o infravalorados. Llevando esta idea a lo hiperbólico, nos presenta una empresa que ya de por si es una caricatura del rollito ‘wellness’: equilibrio saludable entre los niveles mental, físico y emocional, donde tipos musculados emprendedores venden humo y compran criptomonedas con un funcionamiento similar al de una secta.

En ese sentido, siguiendo un aspecto racializado y cómico, Askaripour sigue la tradición de escritores como Richard Wright, o de directores de cine como Spike Lee, y lo hace con esta sátira, que además no escatima en, de vez en cuando, darle algún consejo al lector, creando lo que parece ser un nuevo género: la novela crítica que ofrece consejos de autoayuda.

Mateo Askaripour fue elegido por Entertainment Weekly como una de las “10 estrellas emergentes que marcarán la diferencia en 2021” y fue escritor residente de la Colonia de Escritores de Rhode Island en 2018. Sus escritos han aparecido en el New York Times, Entrepreneur, Literary Hub y otros medios. Su novela debut, Black Buck, se convirtió en un éxito de ventas instantáneo del New York Times y fue elegida por el club de lectura Read With Jenna Today Show. Vive en Brooklyn.

Cuando los espectaculares avances tecnológicos de nuestros días nos han facilitado el acceso al conocimiento como nunca hasta ahora, que vivamos más y mejor, que el “tercer mundo” se desarrolle…, cuando por primera vez se podría conducir a la humanidad hacia una era de libertad y progreso, el mundo parece ir en dirección opuesta, hacia la destrucción de todo lo conseguido. ¿Cómo hemos llegado hasta aquí?

Hace unos años, Amin Maalouf nos hablaba de que “nuestras civilizaciones se agotan” en “El desajuste del mundo” y en “Identidades asesinas”, y aportaba las razones: la desconfianza hacia el “Otro”, la xenofobia, la intolerancia política y religiosa, el populismo, el individualismo y la insolidaridad del nacionalismo, el racismo… Hoy en día ya nos habla directamente de “naufragio inminente”. No hay añoranza de un pasado mejor en sus palabras, solo le preocupa el futuro de esta “época desconcertante”, el porvenir de las nuevas generaciones, que pueda desaparecer lo que ha dado sentido a la aventura humana. Tampoco se deja llevar por el pesimismo ni quiere predicar el desaliento, solo hace una llamada lúcida a la responsabilidad colectiva, dejando entreabierta la puerta de la esperanza a que el mundo vuelva a orientarse, ya que como escribió en su novela “Los desorientados”: “Más vale equivocarse en la esperanza que acertar en la desesperación”.

Se trata de un libro que te hará pensar sobre la desconfianza hacia el “otro”, la xenofobia, la intolerancia política y religiosa, el populismo, el individualismo y la insolidaridad del nacionalismo, el racismo… sin dejarse llevar por el pesimismo ni predicar el desaliento. Se trata de una llamada lúcida a la responsabilidad colectiva, dejando entreabierta la puerta de la esperanza a que el mundo vuelva a orientarse.

Juan José Millás nacido en Valencia en 1946 y ganador de premios como el Nadal, el Planeta, el Nacional de Narrativa y el Nacional de Periodismo Miguel Delibes.

Desde luego, este libro es puro autor, cínico, inseguro, reflexivo, imaginativo… es sorprendente y divertido el hilo de temas tan diversos de una forma fluida y natural.

 Juan José Millás —escritor, narrador y protagonista de sí mismo— recibe el encargo de su periódico de escribir un gran artículo. Tal vez el último, o tal vez el primero de otra cosa. La búsqueda de tema lo empuja a adentrarse en las zonas más frágiles y extrañas de su memoria, donde la infancia, los sueños lúcidos y los delirios creativos conviven como si fueran parte del mismo recuerdo. Un recuerdo envuelto en la niebla de entre la realidad y lo imaginado, que lo coloca frente a una parte de su vida olvidada. ¿Qué ocurrió con el director de la sucursal del Banco Hispano Americano al que fue a visitar una mañana de su infancia junto a su madre? ¿Y con su amigo de la universidad, Alberto?

Ese imbécil va a escribir una novela es el retrato de un hombre que intenta escribir… y acaba reescribiéndose. 

‘La ciudad sin luz’, obra de Juan Manuel de Prada, es la primera entrega de “Mil ojos esconde la noche”.

Ambientada en el París de la invasión nazi, describe la vida de los españoles, especialmente artistas, que vivían en la ciudad durante la ocupación. Vuelve el personaje de Fernando Navales que ya conocimos en “Las máscaras del héroe”, donde narraba las existencias atormentadas y noctámbulas de múltiples personajes. Aparecen también personajes históricos como Picasso, César González Ruano y Gregorio Marañón, junto a otros personajes ficticios como Ana de Pombo o María Casares. A través de sus interacciones y conflictos, De Prada explora la tragedia, la abyección y la manipulación ideológica que caracterizaron ese período histórico. El autor no juzga a los personajes, sino que muestra su humanidad y vulnerabilidad en un contexto de opresión y necesidad.

La obra, llena de intertextos, unos explícitos y otros no tanto y de abundantes referencias literarias, está escrita con una prosa rica y cuidada apoyada por una intensa labor de documentación. La trama se desarrolla de manera lineal con un narrador testigo en primera persona que conoce todos los extremos de lo que cuenta.

La novela Pelayo (Espasa, 2025), de José Soto Chica, supone un paso firme en la carrera de este historiador que, sin abandonar el rigor académico, ha sabido abrirse camino en la novela histórica. Soto Chica, bizantinista especialista en Antigüedad tardía, ya había demostrado su faceta divulgativa en ensayos de referencia como Imperios y bárbaros o Los visigodos. Después probó suerte con la ficción histórica a la que ahora regresa confirmando su madurez como escritor.

La historia se centra en la figura de Pelayo y los inicios del Reino de Asturias, recordado como el primer referente de la Reconquista por su rebeldía. En la novela no se limita a dibujarlo como un héroe legendario: lo muestra como un hombre real que carga con dudas, problemas familiares y decisiones políticas difíciles. Todo ello se sitúa en un escenario convulso, tras la invasión islámica, cuando el viejo reino visigodo se desmoronaba internamente y era urgente levantar algo nuevo sobre aquellas ruinas para enfrentar a los conquistadores musulmanes.

El gran acierto del libro es cómo combina su investigación histórica sobre Pelayo con la ficción literaria. La atmósfera y personajes resultan muy logrados, el ritmo se mantiene y se nota que el autor domina el periodo perfectamente. Además, la reaparición de personajes de la novela Egilona, reina de Hispania (Espasa, 2024) también da continuidad a un proyecto narrativo en torno al fin del reino hispano de los Godos. Ojalá, y es mi deseo, nos traiga una tercera entrega sobre el reino de Asturias de la mano de Alfonso I.

Eso sí, no todo es tan redondo. Hay una subtrama secundaria que entorpece el avance de la narración, y que por sí sola podría constituir una novela propia. Y por otro lado el final se percibe algo apresurado, muy abreviado en los últimos capítulos, quizá por limitaciones editoriales. Con todo, Pelayo es una obra sólida, apasionante y recomendable para quienes disfrutan de la historia pues tenemos ante nosotros una novela seria, escrita con intensidad y fiel a un mundo regido por la fuerza de la espada.

La novela ganadora del Premio Planeta 2024 nos muestra un retrato impactante de la azarosa vida de personas que sufrieron en carne propia las consecuencias de las grandes decisiones políticas.

Recién terminada la Segunda Guerra Mundial, en un Berlín arrasado y sin futuro aparente, Victoria sobrevive cantando cada noche en el club Kassandra. Pese a tener una mente prodigiosa, capaz de crear un poderoso sistema de cifrado de mensajes, su hija Hedy y su hermana Rebecca dependen de ese mísero sueldo para sobrevivir. Un chantaje sin escrúpulos por parte de los rusos obligará a Victoria a viajar sola a Estados Unidos, donde, sin embargo, disfrutará del amor incondicional del capitán Norton. Allí descubrirá que la que parecía la sociedad más democrática del mundo esconde una rancia capa de racismo e injusticias de la mano del Ku Klux Klan y el senador McCarthy.

Una novela grandiosa en la que los resentimientos, el dolor de la pérdida y las decisiones difíciles serán superados gracias al coraje de unos personajes que luchan firmemente por defender lo que más aman.

Una joven que, tras años de separación, se reencuentra por casualidad con su tía Lidia en una lluviosa tarde madrileña. Gracias a esta reunión imprevista, la protagonista recuerda el tiempo en el que vivió en casa de su tía Lidia, quien invento un juego típico de un Elige tu propia aventura en el que ella debía ir eligiendo el destino de una pobre cabra que parecía tener una vida parecida a la suya.

El ataque de las cabras de Laura Chivite es uno de esos libros que te atrapan de principio a fin. No se trata solo de una historia de cabras y juegos absurdos, sino de un reflejo de la vida misma, esa en la que nos enfrentamos a elecciones inesperadas. Logra mezclar lo surrealista con lo cotidiano de una manera tan fresca que te engancha desde el primer capítulo.

Señora de Rojo Sobre Fondo Gris es un retrato magistral de amor y pérdida. 

Escrita por el aclamado autor, Miguel Delibes en 2009, quien nos sumerge en la vida de un prestigioso pintor que atraviesa una profunda crisis creativa tras la muerte de su esposa, Ana, una mujer cuya belleza y presencia iluminaban su existencia.

La narrativa se desarrolla a través de un monólogo interno del pintor, en el que rememora los momentos más significativos de su vida junto a Ana. A medida que avanza la historia, el lector se sumerge en un viaje emocional, en el que se entrelazan el amor, el dolor y la belleza de la existencia.

El pintor describe con gran delicadeza los detalles de su relación con Ana, desde los momentos de felicidad y plenitud hasta los difíciles momentos en los que la enfermedad de su esposa los enfrenta a la realidad de la muerte. A través de sus palabras, emerge un retrato íntimo y conmovedor de un amor madurado a lo largo de los años de convivencia.

La novela destaca por su estilo poético y evocador, que sumerge al lector en un universo de sensaciones y emociones. La figura de Ana, la señora de rojo sobre fondo gris, se convierte en un símbolo de luz y esperanza en medio de la oscuridad, un faro que guía al protagonista en su proceso de duelo y redención.

En definitiva, Señora de Rojo Sobre Fondo Gris es una obra maestra de la literatura contemporánea, que invita al lector a reflexionar sobre la belleza efímera de la vida y la eternidad del arte. Una historia que trasciende el tiempo y el espacio, y que deja una profunda huella en el corazón de quienes la leen.

Es por tanto una novela imprescindible para quienes buscan una lectura emotiva y reflexiva, llena de belleza y profundidad.

“Una mujer que, con su sola presencia, aligeraba la pesadumbre de vivir”.

Sevilla, Barrio de San Julián, 1982. Canijo se instala en la ciudad y junto a él seremos testigos de la irrupción de la heroína en las calles hispalenses, y en las vidas de multitud de personajes que dejan de ser anónimos. Personajes lastrados por la “peste de los ochenta” y su actitud frente a ello. Y vertebrando toda la narración, vamos a asistir a una dramática epopeya familiar, la devastación y desintegración de los Molina a lo largo de la década y del libro.

Personajes ficticios basados en auténticos protagonistas de los hechos que se van narrando, el amor que se cuela por los mínimos resquicios que deja el solar de la heroína, localizaciones reales de tugurios y míticos locales relacionados con el menudeo, sugestivas descripciones casi cinematográficas de las calles y plazas del Barrio de San Julián y la Macarena y el “ambiente” que las impregnaba en esa década,…

El barrio, sus calles, el “Espumarejo”, San Luis, son uno más de los protagonistas principales de la novela. Porque toda la historia narrada de esos diez años trascurre en un espacio muy localizado y reducido, es una novela muy topográfica, va a la ánecdota/hecho y el sitio exacto donde ocurrió. Unos lugares que en esa época eran uno de los centros de criminalidad de la ciudad y hoy en día son focos de atracción turística. Como comenta Belén, la editora más joven de Barrett, el libro la transporta hasta una época que no conoció: “Los de mi generación lo leemos y somos incapaces de ir ahora por esas calles sin pensar en “Canijo”, y eso me parece una pasada. Que nos haya cambiado hasta la forma de ver nuestra propia ciudad es increíble”.

El ritmo de la narración, la “narración múltiple” de mismos hechos truculentos por distintas bocas protagonistas, las sencillas e impresionantes caracterizaciones de los personajes (reconocibles por cualquier lector porque de esos hay en cada ciudad y cada barrio, son universales), las descripciones de los “escenarios”, el lenguaje nada difícil, directo, muy diverso y preciso, todo cargado de una verdad apabullante, sin una pizca de impostación. Trepidante y muy emocionante.

Paola Calasanz, es influencer conocida en redes como Dulcinea.

Paola es, además, la fundadora de la Reserva Wild Forest, cuya misión es rehabilitar y recuperar animales heridos, huérfanos o capturados de forma ilegal o que han sido afectados por el impacto humano.

Los libros de Paola Calasanz están muy relacionados con la naturaleza. El primero que escribió es éste, publicado en 2017. Se trata de una novela romántica que cuenta la historia de Flor, una fotógrafa española de éxito que vive en Nueva York y se dedica a retratar bodas, y en una de ellas conoce a Jake y, entonces sus vidas comienzan a encajar poco a poco; con el paso de las semanas acaban viviendo un romance apasionado que les cambiará las vidas a los dos. A su vez, la protagonista experimenta un fuerte crecimiento personal, ya que ella viene de la gran ciudad, llena de gente, tiendas, consumismo… y al conocer a Jake se acerca a la belleza de la naturaleza de la que queda prendada para siempre.

¿Y si tuvieras la oportunidad de cambiar lo que ya has vivido? Elísabet Benavent, la autora de Un cuento perfecto y de la «Saga Valeria», regresa con su novela más diferente y original: un romance fragmentado con el tiempo como aliado y el amor como hoja de ruta. Miranda trabaja como subdirectora en una revista de moda. Miranda es feliz junto a Tristán. Por eso no entiende que la esté dejando. Ojalá pudiera dar marcha atrás y volver al momento en que se conocieron… Pero ¿y si realmente tuviera la oportunidad de cambiar su historia?

La crítica ha dicho:

«Elísabet Benavent es la voz masiva de una generación». Jesús Ruiz Mantilla, El País