Biblioteca Regional CARM Recomendaciones

Fermina Cañaveras es una investigadora y escritora española especializada en memoria histórica y en el estudio de la represión contra las mujeres en el siglo XX.

Con las protagonistas de esta novela, he aprendido memoria histórica de nuestro país. Su lectura te invita a buscar información sobre sucesos, lugares que existieron de verdad.

Entre bailes y batallas las voces de las que sobran no serán silenciadas. La novela histórica que nos habla de la lucha de las mujeres en ambos bandos en la España de 1936 a 1966.En septiembre de 1938 aún no se palpa la derrota. Félix y Tomasa, bajo su apariencia de simples comerciantes, esconden a dos figuras clave de la resistencia: Tomasa es la abeja reina de una de las colmenas de las Juventudes Socialistas Unificadas; Félix es el cabecilla de los denominados diablos rojos.

En la trastienda de su comercio se reúne un grupo selecto: Mercedes, con su sempiterno fusil al hombro; la Pecosa, apenas una niña llena de rabia, Amparito, Prudencia… Solo Visitación, hija de Félix y Tomasa, permanece algo ajena mientras se prepara para seguir siendo artista cuando hayan ganado la guerra.

Veinte años después, Claudia ha empezado a preguntar por el pasado que las dos mujeres que la cuidan han decidido ocultarle. Por casualidad, una desconocida le da una pista que acabará conduciendo sus pasos hasta el Madrid de la represión franquista de la década de 1960.

Con su prosa descarnada y esa sensibilidad particular para relatar la vida de las mujeres ya manifiesta en El barracón de las mujeres, Fermina Cañaveras visita los últimos días de la Guerra Civil en Madrid, el papel de las milicianas y de las quintacolumnistas en los acontecimientos de la guerra, y las vejaciones a que fueron sometidas por la «reeducación» en la posguerra que tanto contribuyeron a convertir en invisibles a las mujeres durante décadas.

Encías quemadas (Reservoir Books) de la venezolana radicada en Madrid desde 2025 Natalia Velarde (1994) podemos aventurar sin mucho riesgo a equivocarnos que su creación obedece a la necesidad imperiosa de la autora de tratar de sobreponerse al duelo por la trágica pérdida de un ser querido. Estamos ante una lectura de esas que te agarran de la pechera y arrastran de forma ineludible por unas páginas rebosantes de talento que te sumergen en un torrente de emociones ajenas, pero que acabas por sentir como propias provocando que tras finalizar el viaje quedes totalmente noqueado y desarmado (Reseña en Zona Negativa).

El siglo (Ultramarinos) de Juan de Salas. Como si se tratara de una miniserie inspirada en los episodios nacionales de Galdós, este libro emprende con furor y comedia una larga ruta turística por la España decimonónica de Isabel II, las guerras carlistas y el ruido de sables, y, por figuración, nos ofrece una mayor visibilidad de la España del euro en la que nació el autor y el resto seguimos vivos. Por lo tanto, también es una visita guiada a pie de obra por nuestros propios corazones. Con El siglo, Juan de Salas inaugura la epopeya lírica española del nuevo milenio (Reseña en Zenda). Premio El Ojo Crítico de Poesía 2025.

La historia que narra esta novela es del todo inverosímil… y sin embargo sucedió. Es increíble, pero es verdad: un museo de primer nivel internacional −el Reina Sofía− encarga para su inauguración en 1986 una obra a una estrella de la escultura, el norteamericano Richard Serra. El escultor entrega una pieza creada ad hoc para la sala en la que iba a exhibirse. La escultura en cuestión −Equal-Parallel/Guernica-Bengasi− consta de cuatro bloques de acero independientes de grandes dimensiones. Inmediatamente se eleva la pieza a obra maestra del minimalismo. Finalizada la muestra, el museo decide guardarla, y en 1990, por falta de espacio, la confía a una empresa de almacenaje de arte, que la traslada a su nave en Arganda del Rey. Cuando quince años después el Reina Sofía quiere recuperarla, resulta que la escultura −¡de treinta y ocho toneladas!− se ha volatilizado.

1. Los juegos del hambre

Doce chicos y doce chicas se ven obligados a participar en un reality show llamado Los Juegos del Hambre. Solo hay una regla: matar o morir.

Cuando Katniss Everdeen, una joven de dieciséis años se presenta voluntaria para ocupar el lugar de su hermana en los juegos, lo entiende como una condena a muerte. Sin embargo, Katniss ya ha visto la muerte de cerca y la supervivencia forma parte de su naturaleza.

2. En llamas

Katniss Everdeen ha sobrevivido a Los juegos del hambre. Pero el Capitolio quiere venganza. Contra todo pronóstico, Katniss Everdeen y Peeta Mellark siguen vivos. Aunque Katniss debería sentirse aliviada, se rumorea que existe una rebelión contra el Capitolio, una rebelión que puede que Katniss y Peeta hayan ayudado a inspirar. La nación les observa y hay mucho en juego. Un movimiento en falso y las consecuencias serán inimaginables.

3. Sinsajo

Katniss Everdeen ha sobrevivido dos veces a los Juegos del Hambre, pero no está a salvo. La revolución se extiende y, al parecer, todos han tenido algo que ver en el meticuloso plan, todos excepto Katniss. Aun así, su papel en la batalla final es el más importante de todos. Katniss debe convertirse en el Sinsajo, en el símbolo de la rebelión… a cualquier precio.

4. Balada de pájaros cantores y serpientes (precuela de la trilogía)

Es la mañana de la cosecha que dará comienzo a los décimos Juegos del Hambre. En el Capitolio, Coriolanus Snow, de dieciocho años, se prepara para una oportunidad única: alcanzar la gloria como mentor de los Juegos. La casa de los Snow, antes tan influyente, atraviesa tiempos difíciles, y su destino depende de que Coriolanus consiga superar a sus compañeros en ingenio, estrategia y encanto como mentor del tributo que le sea adjudicado. Todo está en su contra..

– Premio Plaza & Janés, 1992

– Premio Nacional de la Crítica, 1993

– Premio Nadal , 2003

– Premio Fundación Jose Manuel Lara, 2004

– Premio de las Letras Comunidad de Madrid

– Premio de las letras Comunidad de Castilla y León.

Se trata de una novela histórico-social que retrata un Madrid muy concreto de posguerra, año 1945.

La trama esta muy bien construida para a la vez que nos cuenta una novela negra de ficción, aprovecha para envolverla en una novela social, con tintes románticos. Haciendo un cuadro en tonos grises de una España en blanco y negro.

Historia de intriga, riesgo,una vida de contrastes entre vencedores y vencidos. Sus vidas, supervivencias. No olvidemos que la Segunda Guerra Mundial esta a punto de acabar y Madrid es un hervidero de negocios de estraperlo, donde nuevas y viejas fortunas y nuevos y viejos poderes,  se disputan el favor del Régimen.

Su correcta prosa hacen del libro una lectura ágil y bien hilvanada. Que se enlaza bien con otras obras del autor donde describe un Madrid muy interesante lleno de intriga e historia.

Novelista estadounidense nacida en 1.941, autora de una veintena de libros y galardonada con el Premio Pulitzer en el año 1989 por su novela Ejercicios respiratorios. Muy conocida también por su novela “El turista accidental” obra llevada a la gran pantalla. Nacida en Minneapolis, Minnesota. Hija de un químico pacifista y una trabajadora social, que creció en una comunidad cuáquera de Raleigh, Carolina del Norte.

Con Reunión en el Restaurante Nostalgia, su mejor novela a juicio de la propia autora, fue finalista de los premios Pulitzer y PEN/Faulkner en 1983; y logró ser ya muy conocida.

Es una novela impregnada de tristeza, de esa nostalgia a la que alude el título. Nostalgia por lo que pudo ser y no fue. Está narrada por cuatro personas distintas, una madre octogenaria y sus tres hijos maduros, con una figura ausente que es el gran protagonista de la novela: el marido y padre que los abandonó hace tres décadas. Pearl, la madre, tiene 85 años y está a punto de morir. Sus reflexiones en el lecho de muerte se remontan 35 años atrás, cuando su marido la dejó. Es una mujer fría emocionalmente y muy dura; y a través del relato de los hijos, dos chicos y una chica, descubrimos una mujer autoritaria y cruel, que influye de forma muy negativa en ellos, sobre todo en los varones.

Premio Azorín de Novela 2018

A Lu, que lleva dos años en París, le han roto el corazón por tercera vez y decide volver a Barcelona para aclarar sus ideas.

Su madre le busca un trabajo de cuidadora sin consultarle y cuando la recoge en el aeropuerto, la lleva directamente a casa de Marina: ochenta y seis años, viuda y pendiente siempre de su hermana María, enferma de alzhéimer. Lo que empieza siendo una convivencia forzosa se convierte para las dos en un pequeño oasis en el que recuperarán la alegría y el control de sus vidas.

Quiéreme siempre habla sobre la importancia de ayudarnos los unos a los otros, sobre la soledad de nuestros mayores, sobre cómo la música puede abrir puertas que ya nadie encuentra y, sobre todo, de cómo el humor, el amor y la valentía de mirar hacia adentro pueden salvarnos.

Adictiva, divertida, romántica, honesta, Mujeres que compran flores es una emocionante novela sobre la amistad, una aventura cotidiana en busca de la independencia femenina, un épico viaje al centro de los sueños de la mujer contemporánea. En un pequeño y céntrico barrio de la ciudad hay cinco mujeres que compran flores. Al principio ninguna lo hace para sí misma: una las compra para su amor secreto, otra para su despacho, la tercera para pintarlas, otra para sus clientas, la última… para un muerto. La última soy yo y ésta es mi historia. Después de la pérdida de su pareja, Marina se da cuenta de que está totalmente perdida: había ocupado el asiento del copiloto durante demasiado tiempo. Buscando empezar de cero acepta un trabajo provisional en una curiosa floristería llamada El Jardín del Ángel. Allí conocerá a otras mujeres muy diferentes entre sí, pero que, como ella, se encuentran en una encrucijada vital con respecto a su trabajo, sus amantes, sus deseos o su familia. De la relación entre ellas y Olivia, la excéntrica y sabia dueña del local, surgirá una estrecha amistad de la que dependerá el nuevo rumbo que tomarán sus vidas…

Premio Nadal de Novela 2017

En pleno verano del año 1950 cinco chicas adolescentes internas en un colegio de monjas juegan juntas por última vez a «Acción o Verdad» o, como ellas lo llaman, el juego de las prendas. Dos de ellas, las gemelas Viñó, están a punto de empezar una nueva vida, llena de interrogantes, lejos de allí. La ocasión es especial y lo saben, pero ninguna espera que esa noche se convierta en un punto de inflexión para alguien más y que sin siquiera imaginarlo acabe marcando su camino para siempre. A través de las vidas de cinco amigas a lo largo de treinta años, Care Santos retrata a una generación de mujeres que tuvieron que construir sus destinos en un momento en que la hipocresía de aquellos que querían mantener las formas a cualquier precio se enfrentó a nuevas miradas sobre la amistad, el amor y la libertad.

Care Santos (Mataró, 1970) es escritora y crítica literaria. Es autora de diez novelas, entrelas que destacan Habitaciones cerradas (2011) –recientemente adaptada a la televisión–, El aire que respiras (2013), Deseo de chocolate (2014, premio Ramon Llull) y Diamante azul (2015).Todo el bien y todo el mal (2018), Seguiré tus pasos (2020)  ( Su obra ha sido traducida a más de veinte idiomas, incluyendo el inglés, el alemán, el francés, el sueco, el italiano y el holandés. Es crítica literaria del suplemento El Cultural del diario El Mundo, colaboradora de varios medios de comunicación, como Mujer Hoy o El Periódico, y codirectora de la plataforma La tormenta en un vaso. www.caresantos.com @CareSantos

Media Vida es una historia poderosa, muy bien contada, con una narración con un ritmo ágil, tensión sostenida, con abundantes diálogos (no sería difícil convertirla en una obra de teatro, como la propia autora ha señalado),  con un lenguaje sencillo y cuidado, en la que también encontraremos humor y algo de ironía.

Una soberbia narración, entre el thriller policiaco y la confesión autobiográfica, que nos adentra en una España profunda e inexplorada y supone un ajuste de cuentas con el pasado.

En la Nochebuena de 1995, el mejor amigo de Miguel Ángel Hernández asesinó a su hermana y se quitó la vida saltando por un barranco. Ocurrió en un pequeño caserío de la huerta de Murcia. Nadie supo nunca el porqué.  Veinte años después, cuando las heridas parecen haber dejado de sangrar y el duelo se ha consumado, el escritor decide regresar a la huerta y, metiéndose en la piel de un detective, intenta reconstruir aquella noche trágica que marcó el fin de su adolescencia.

Una conmovedora novela sobre la colisión de dos mundos y dos modos de vida. Una soberbia narración a dos tiempos que nos adentra en una España profunda e inexplorada.

Descarnada y honesta, a medio camino entre el thriller policiaco y la confesión autobiográfica, con ecos de autores como Emmanuel Carrère o Delphine de Vigan, esta tercera novela de Miguel Ángel Hernández supone un verdadero paso de gigante en la construcción de una obra personal, sólida y coherente, y constata que, como ya intuyera Enrique Vila-Matas tras la lectura de la celebrada El instante de peligro (finalista del Premio Herralde de Novela), nos encontramos sin duda ante «uno de los escritores europeos más destacados de su generación».

Considerada por la crítica en Estados Unidos una de las irrupciones literarias más relevantes de los últimos años, Julia Phillips ha escrito una impactante primera novela que, gracias a su estilo absorbente, sobrio y poético, y a una enorme empatía hacia sus personajes, se erige como una hipnótica historia de historias en la que convergen el suspense, la más acuciante denuncia y la deriva existencial.También ha sido aclamado por la crítica, ya que ha sido finalista del National Book Award (el premio al mejor libro del año en EEUU) y del National Book Critics Circle Award (el premio de los críticos).

Y eso que, a priori, puede resultar un tanto lejano. Todo sucede en la región rusa de Kamchatka y todos los personajes son rusos. Y, sin embargo, podrían ser personajes de Madrid, Barcelona o Alicante. Hay una extraña cercanía que la escritora consigue gracias a las temáticas universales: el dolor por un hijo, el distanciamiento de alguien a quien dejas de querer, la soledad, la muerte de un ser querido, el miedo a un diagnóstico médico. Como si todo ocurriera aquí al lado. O al propio lector.

Con la maestría a la que nos tiene acostumbrados, James Salter, seduce al lector con esta novela que narra la vida de Philip Bowman, la historia comienza en el frente del Pacífico, en la recta final de la II Guerra Mundial, poco antes del bombardeo de Pearl Harbor, Bowman es entonces un joven e inexperto oficial de la marina, tras este breve apunte la novela se centra en los años en que Bowman trabaja en una pequeña editorial neoyorquina. Se suceden las reuniones, las recepciones, los viajes y también las relaciones sentimentales y los encuentros sexuales, no en vano Bowman es un hombre de buena planta, guapo y exitoso que aún así no ha perdido ese aire desvalido e inocente que conquista al lector al instante. La novela fluye despacio como un río en su curso bajo y arrastra al lector hasta el final sin darse cuenta. Y esto es Todo lo que hay, y es que pasa y no pasa nada porque Salter es como un rey Midas, que convierte todo lo cotidiano en buena literatura y para que vean que es cierto, lean sus propias palabras:

“Rayaba el día, una pálida aurora del Pacífico sin verdadero horizonte y con la luz reunida sobre las nubes tempranas. El mar estaba desierto. El sol apareció despacio e inundó el agua tiñéndola de blanco”

“Inquebrantables preguntas sin respuesta nos atormentan”…

“Un punto de luz basta para guiarnos en la oscuridad”…

Se despierta la mañana en Hiroshima, es el 6 de agosto de 1945, todavía no son las 8:15, Ichiro, está en casa de su mejor amigo Hiro, mientras él remolonea hojeando un libro, la novela de Gengis, su amigo recoge todos los juguetes que su hermana Keiko ha dejado desperdigados antes de ir a la escuela. Es una hermosa mañana de verano y los dos amigos planean pasar el día juntos, hoy no tienen que ir a fabricar piezas para los aviones, hoy promete ser un gran día, la alarma que avisa de los bombardeos ha cesado, los B29 no ensombrecen el cielo con su amenaza. El ajetreo diario se cuela por la ventana… hasta que un trueno ensordecedor, un huracán gris y una luz cegadora apagan la vida que habían conocido hasta entonces, no se puede respirar. Salen a la calle a buscar a la pequeña Keiko, atravesando una atmósfera dantesca, al mismo infierno. Reunidos los tres tratan de ponerse a salvo, en medio del caos Ichiro promete a su amigo cuidar de su hermana. Muchos años después esa promesa todavía pesa en el corazón de Ichiro ¿podrá llegar a cumplirla?…

La última grulla de papel, es una novela tremendamente conmovedora, emotiva, dramática, una historia hermosa de amistad y lealtad cuyo título hace referencia a la leyenda japonesa de las mil grullas de papel que cuenta que si tienes paciencia para hacer mil grullas de origami te será concedido un deseo.

¿tendríamos hoy esa paciencia en estos tiempos inciertos?

Desde San Javier queremos trasladaros a Lisboa a través de una novela donde se funden dos de los mejores escritores del país, Fernando Pessoa y José Saramago.

Tenemos que empezar, para quien no lo sepa, diciendo qué es un heterónimo: se trata del nombre

falso adoptado por un autor para atribuirle parte de su producción. El autor se quita el marrón de encima adjudicándole a su libro otro autor, esto lo libera de autocensurarse y le da libertad a la horade escribir. En esta novela el personaje es uno de los 70 heterónimos que Pessoa creó, Ricardo Reis.Vayamos al argumento: Ricardo Reis regresa a su ciudad natal, Lisboa, después de pasar varios añostrabajando como médico en Brasil. Reis realiza el viaje al enterarse de la muerte de Pessoa. Al llegar a Lisboa decide abandonar la medicina y se instala en un hotel, donde se deja llevar, en el que pasa los días leyendo periódicos y caminando por las calles de la ciudad, teniendo algún romance y perdiendo la concepción de la vida y la muerte y la diferencia entre ambas. ¿No os parece interesante este argumento? Sí lo es.

Se trata de una novela psicológica, de fácil entrada y difícil salida. (leer el inicio), Como hemos dicho narra el último año de Ricardo Reis, uno de los heterónimos de Fernando Pessoa, quizá uno de los mejores escritores europeos de finales del siglo XIX y principios del XX, que, aunque muerto a los 47 años, ha dejado una marca, un estilo y una mirada a la realidad única. Suya, (de su heterónimo que nos ocupa, Ricardo Reis), es la frase que dice “Sabio es aquel que se contenta con el espectáculo del mundo”. Pessoa es paz, sosiego y reflexión fosforescente sobre aquello que no tenía forma. En esta novela las palabras están cosidas por la magia de Saramago que borda tres dimensiones: la suya como escritor, junto con el fantasma de Pessoa y la llegada de su alter ego.

Tenemos ante nosotros otra genialidad de José Saramago, el estrujador de las posibilidades.

Recordemos Ensayo sobre la ceguera: ¿qué pasaría so todo el mundo perdiera la vista?; Las intermitencias de la muerte: ¿qué pasaría si “La muerte” deja de matar solo en Portugal?; El hombre duplicado: ¿qué ocurriría si te encontraras con una copia exacta de ti mismo?, y estamos hablando de El año de la muerte de Ricardo Reis: donde da un giro superpoético, ¿Qué pasaría si uno de los heterónimos de Fernando Pessoa acudiera a su entierro?

Es de verdad una novela preciosa, suave, que te embebe en el mundo de Pessoa, mansamente, sin darte cuenta, que entretiene, sorprende, atrapa y del que sales siendo otro. Dice Pessoa que “El lugar al que se vuelve siempre es otro y uno nunca es el mismo”, eso ocurre cuando lees.

Un día de otoño de 1686, una joven de dieciocho años llama a la puerta de una casa señorial en el barrio más acomodado de Ámsterdam. Nella Oortman se ha trasladado del campo a la ciudad para convivir con su marido, Johannes Brandt, un hombre maduro y distinguido comerciante que habita en la mansión en compañía de su hermana soltera y rodeado de fieles servidores. Como regalo de boda, Johannes obsequia a su flamante esposa un objeto muy de moda entre la gente pudiente de la época: una réplica de su propia casa en miniatura, que Nella deberá poblar con las figuras creadas por una desconocida miniaturista que ha encontrado por azar. Sin embargo, poco a poco, el amable pasatiempo se irá transformando en la clave de una serie de inquietantes revelaciones que conducirán a Nella a desenmascarar los secretos más oscuros de los actuales moradores de la casa —incluido su marido—, arrojando luz sobre los peligros que amenazan la supervivencia de su nueva familia.

Relato vibrante de ambiciones íntimas y sueños traicionados, La casa de las miniaturas logró un formidable éxito comercial en el Reino Unido —más de 100 mil ejemplares vendidos, fue galardonada con el National Book Award y nombrada Libro del Año por las librerías Waterstones. Con admirable precisión, la autora recrea el ambiente de Ámsterdam a finales del siglo…

Prepárese para entrar en un mundo único y lleno de encanto, donde el tiempo se ha detenido: estamos en la segunda década del siglo XX, en unos Estados Unidos todavía rurales y de paisajes idílicos, donde conviven los viejos carromatos y los novísimos automóviles; Roger Mifflin, un librero ambulante que desea regresar a Brooklyn para redactar sus memorias, vende su singular librería sobre ruedas (junto a su yegua y su perro) a la ya madura señorita Helen McGill, quien decide, harta de la monotonía de su vida, lanzarse a la aventura y recorrer mundo. A partir de ese momento se sucederán los encuentros y los desencuentros, y las más divertidas peripecias se darán la mano con las grandes enseñanzas que proporcionan libros y librero. Desde que este clásico de la literatura norteamericana se publicara en 1917 han sido muchos los lectores seducidos por su poder evocador, por el reconfortante humor que destila y, cómo no, por su atención a los pequeños detalles: estas páginas huelen a las hogazas de pan recién sacadas del horno; en ellas se siente el viento de otoño en los abedules.

Cuenta las peripecias de 5 amigos desde la infancia que habitan en un pueblo imaginado, en la periferia de Granada. Viven enganchados a las drogas, y el día a día lo marca esa adicción. Aunque quieren dejarlo, el destino ya les ha reservado un desenlace digno de cada uno de elllos. Está narrado en primera persona, con un lenguaje fresco y genuino, muy próximo a la oralidad. El relato resulta tierno, gracioso, descarnado y conmovedor.

La escritora irlandesa Sally Rooney nos invita a que acompañemos durante unos años a Marianne y Connell, dos personas que no consiguen encontrarse. Esta es una historia de amor, con una estructura convencional, que llega a sorprender al lector. Las clases sociales, la inseguridad económica, el sexo y la intimidad hacen de Gente normal, una novela que captura referencias de nuestro tiempo mostradas con total naturalidad. Un aperitivo para recibir el próximo libro de Rooney, Donde estás, mundo bello, que salió a la venta el 9 de septiembre.

Mila y Atara. Someterse o respirar. Ellas son las hijas de Zalman Stern, líder de la comunidad jasídica satmer en París. Las hijas de Zalman es una obra de gran belleza que sacia nuestra curiosidad acerca de los judíos más ortodoxos y nos hace pensar en conceptos como la tradición, la familia, la comunidad, las leyes y, sobre todo, nos emociona con la vida de unos personajes imposibles de olvidar.